Dans Boogie Bougie Addict, le spectateur expérimente, et de façon plus radicale dans la troisième hypothèse, le grouillement sourd des singularités intensives préindividuelles agencées dans des multiplicités, soit ces formes sonores et visuelles qui résultent de la friction des diptyques individu-milieux. Du frottement des médias hétérogènes, variations d’une tête de plâtre percutante en relation avec une matière-milieu vrombissante, une multiplicité d’ambiances caractérisées par leur fluidité notamment sur le plan sonore, surgit l’énergie potentielle différentielle qui installe un champ polyphonique dans lequel le corps dansant, spect-acteur ou danseur, peut tracer des « lignes d’erre », en se glissant dans une matière audiovisuelle complexe constituée de singularités intensives.
Boogie Bougie Addict propose ainsi une contrainte contextuelle au spect-acteur, libre à lui de suivre un flux de matière, de s’essayer, de s’élancer dans l’improvisation d’une écoute sonore et visuelle qui engendre la danse. Il s’agit ainsi de créer un espace ouvert de virtualités, un champ de forces métastables pour donner au spect-acteur une matière énergétique à improviser, à danser à partir d’une réalité préindividuelle aformée, soit une manière de se faire « un corps sans organes » dans les termes d’Artaud.